viernes, 22 de noviembre de 2013

El papel de la religión en algunas tradiciones hispanoamericanas

Las leyendas y tradiciones de un pueblo dicen mucho de él. En el caso de la antología formada para la clase, se pueden notar las distintas procedencias y tipos de narración de acuerdo a la persona que fija el texto. Sin embargo, a pesar de la distancia, relatan y forman un cuadro general de la cultura americana. 

Uno de los puntos más tratados es el de las supersticiones relacionadas con la religión y los milagros. Por ejemplo, en la historia de "La niña del antojo" de Ricardo Palma, la burocracia sacerdotal se combina con las supersticiones para forma el relato de las mujeres que abortaban si no daban un paseo por claustros. Claro, esto también sugiere el asunto pícaro de aquellas que se fingían preñadas para entrar a hacer visitas "pecaminosas" a los sacerdotes y monjes. 

Pero la tradición hispanoamericana no se limita a hacer uso de la religión católica sino que también revive las tradiciones prehispánicas como es el caso de "El voto del soldado" de Vicente Riva Palacio. En este relato, un soldado de Hernán Cortés comete la blasfemia de decir que se ordenaría sacerdote el día que su caballo se volviera dios. El asunto efectivamente se cumple cuando una comunidad indígena deifica al caballo para escapar de la ira de Cortés, pues el animal falleció bajo su tutela.  En este caso se produce una mezcla interesante pues mediante la religión pagana (al final de la historia queda claro que es pagana) se produce la redención del cristiano. En este relato, como en el anterior, se lee una crítica a la religión, pues al principio se menciona como una "mala" persona se puede redimir con facilidad tomando los votos, lo que hasta la actualidad sigue siendo tema de debate: ¿El arrepentimiento borra los crímenes cometidos?

En fin, como se puede notar en algunos relatos de la antología, el cristianismo debido a su amplia mitología y su mezcla con las religiones americanas, da pie a muchas leyendas y eventos "sobrenaturales", pero no por ello está exenta de que el pueblo exhiba sus fallas y se mofe de ellas veladamente. 

Gaucho: el peor

En la obra Facundo o civilización y Barbarie en las pampas argentinas, de Domingo Fausto Sarmiento, sobre sale el personaje de el Gaucho. El autor del texto presenta una descripción de este, las actividades que realiza, la forma en la que vive y también hace una crítica sobre su forma de vida.
Los gauchos que describe Sarmiento son los que habitan en Argentina, y provienen de “la fusión de estas tres familias”: de los españoles, de la población campesina de origen indio y de la raza negra que ya casi estaba extinta. El autor los menciona como una raza nada útil ni digna de existencia, pues son apegados al ocio y mantiene una incapacidad para el trabajo. 
Los gauchos los describe como lo peor que existe en Argentina, pues los pone como personas que contaminan las calles con su presencia debido a su aspecto físico y a su costumbre por tenderse en el suelo, dando de esta forma un aspecto sucio y descuidado en el país. Cita la opinión que dio Walter Scott sobre ellos y en el que deja ver a los gauchos como una maldición consecuencia del deseo por la independencia de las llanuras de Buenos Aires.
El gaucho de Argentina no posee inteligencia necesaria para sobresalir y superarse en la vida, pues para sobrevivir en el campo es necesaria cierta actividad física que le ha favorecido con ciertas facultades. Pero a pesar de la insistencia de Sarmiento por dejar a este tipo de personas como lo peor en el territorio, muestra que es hábil con el ganado y en la recoleta de alimentos y vestimenta. Lo cual no lo deja del todo con una personalidad de vago sin oficio.

El Gaucho.





El gaucho es un “bebe” que ha aquilatado y aprendido el valor de la virtud guiado tan sólo por su experiencia cotidiana y no por una intelectual, con esto, José Hernández no sólo rescata la tradición gauchesca con el poema, sino que también da cierta preeminencia o muestra cierto respeto a la experiencia que se construye desde la vida misma, desde la cotidianidad, con lo cual, paralelamente, nos habla del “ser” de la literatura en general, como un elemento útil en tanto que clarifica el entendimiento, o como una plataforma de sentidos que es clarificada por el brillo de la experiencia. ¿Cómo alimentamos nuestro espíritu?, desde la literatura al “yo”, de lo literario a lo sensible, o de lo sensible a lo literario?. Con El gaucho Martín Fierro contemplamos a la literatura más inclinada a su función de recipiendaria de la tradición y sensibilidad primera, más que a su función como disparadora de sentidos para lograr doblegar con mayor efectividad el proceder de la institución, pero vulnerarlo desde la conciencia del pueblo marginado principalmente.

De Darío y José.


Al pie de la estatua, de José Asunción Silva, Es un excelente poema dedicado al padre de la patria Simón Bolívar, libertador de la colonia de Venezuela de la monarquía española. El canto al espíritu heroico de Bolívar representado en la estatua a través de una cadencia del verso y filtrado en un juicio profundamente nutrido de un valor sensitivo y un preciosismo del lenguaje—tan hecho a lo modernista— que logran evocar el recuerdo y espíritu del libertador, otorgándole, privilegiándole un espacio, revela simbólicamente el resueno de la verdad que se viste de forma; dice el poema: “escrito está en la forma que en clásico decir buscó su norma”. Se rescata a la historia de su estatismo al ser representada, se invoca el espíritu del ínclito guerrero más que al personaje. Muy interesante y lúdico que con ello habilite una reflexión de la misma, pues únicamente dándole un cuerpo a la historia se puede acceder al alma de la misma.

 Por otro lado, en A colon de Rubén Darío, es reclamo a Colón, ojalá nunca hubieras llegado, le dice “estileramente”, puesto que con él vendría después la conquista de México, vendría a corromperse el espíritu primitivo y libre del mexica con la traición y una religión abierta a la sumisión de sus propios principios, por la ambición de la guerra. Y por otro lado, es un canto a la raza imperecedera que forjó la historia, una generación que  no tejía los hilos de la historia sino que le redimía, la rehacía. El recuerdo, la voz apagada de la materia cadenciosa en la piedra escucha el poeta, para evocar el pasado de la gloria inhumada, de la pureza contenida en la raza india.

Breviario del Nuevo Mundo. Humboldt.


Es un libro muy interesante, en un principio, por sus cualidades educativas. Es muy informativo, da muchos datos y cifras, lo cual  lo hace muy cansado, en ocasiones, por ello el libro exige leerse diferidamente; es muy útil en el caso en que se pretenda hacer alguna investigación de carácter histórica o para buscar algún dato, por ejemplo, saber que en el valle de Toluca se cosecha al año más de 600 mil fanegas de maíz. Considero que es de gran utilidad para científicos, historiadores y comerciantes principalmente. Aunque a partir del capítulo titulado “La región más transparente, monumentos mexicanos”, cambia el discurso informativo en uno literario al describir el valle de México:  “Ciertamente no puede darse espectáculo más rico y variado que el que presenta el valle, cuando en una hermosa mañana de verano, estando el cielo claro y con aquel azul turquí propio del aire seco y enrarecido de las altas montañas, se asoma uno por cualquiera de las torres de la catedral de México, o por lo alto de la colina de Chapultepec” (130)., o la catedral por ejemplo: “ una pequeña parte de la cual es del estilo llamado vulgarmente gótico: el edificio principal tiene dos torres adornadas de
pilastras y estatuas, es de un orden bastante bello y construcción muy moderna” (133). Cabe resaltar que en sus descripciones prevalece una focalización externa; los objetos que contempla siempre son vistos como en cuadro, desde afuera.
            Por otro lado, algunos datos que me parecieron relevantes en cuanto a la primera parte del breviario son el hecho de que analiza y valora las colonias en base a su fertilidad, recursos naturales, lengua y cultura, entre las cuales destaca la de México justificando  a la vez la preferencia de España por México, que según Humboldt, era quien más la favorecía gracias a sus riquezas territoriales y a lo favorable de su posición para el comercio con Europa y Asia. América se divide en nueve grandes gobiernos independientes unos de otros. Cinco de ellos como los virreinatos del Perú y de la Nueva Granada, Guatemala, Puerto rico y Caracas, están comprendidos en la zona tórrida, los otros cuatro, el virreinato de México, Buenos aires, Chile y la Habana (en la que se comprenden las floridas), abrazan países cuya mayor parte está fuera de los trópicos, osea en la zona templada. Nos señala que la lengua española se haya extendida por más de 1900 leguas de largo, y por lo tanto, el dominio de España sobre América es mayor que el que poseen Turquía o Gran Bretaña sobre Asia. También nos señala la importancia del Maíz mexicano o “tlaolli” como la fuente principal de alimento, la gran importancia de las bebidas embriagantes en el “modus vivendi” desde tiempo de los antiguos incas, como el “vinapú” y “sora”, cosa que fue acentuada por los europeos al incorporar la siembra de caña.


José María Roa Bárcena

José María Roa Bárcena nace en Jalapa Veracruz en 1827 y muere en la Ciudad de México en 1908. Fue historiador, novelista,crítico,periodista, político y poeta. Es miembro de la Academia Mexicana de la Lengua, ingresó en 1875 y fungió como tesorero de 1875 a 1908. Cuando llega en 1853 a México aun resonaban las discusiones que en torno a la convivencia de una expresión nacional se había formulado en la Academia de Letrán. 
Sus libros la quinta modelo  y la Aminta Rovero caracterizan una primer época en la escritura de Roa Bárcena, en la que sobresalen la moderación romántica como eco de la filiación clasicista de su poesía. Así en 1863 participa en la asamblea que solicitó la intervención de Napoleón III y el envió de un emperador a México. Y con la instauración del imperio tuvo una culminación del proyecto político de los conservadores y la desilusión por las ideas liberales del archiduque (Maximiliano). A la caída del Segundo Imperio como otros conservadores, fue encarcelado por un lapso breve. En 1868 con el reestreno de la república y en la hora de la conciliación nacional, Ignacio Manuel Altamirano funda El renacimiento y Roa publica ahí mismo sus poemas y traducciones.
Su amigo Montes de Oca considera que hasta 1865 el escritor estaba en la época de las ilusiones y el entusiasmo.  Entre el 77 y 78, Roa y su amigo asistían a las reuniones de la sociedad literaria fundada por el obispo michoacano Munguía. Es donde leyó " Lanchitas" y Leticia Algaba dice sobre el cuento que es el texto quizá más conocido del escritos veracruzano pues figura varias antologías del cuento mexicano. En palabras de Luis Leal el autor crea un cuento cabal de una simple conseja. 

El cuento relata la historia de una padre apodado Lanchitas quien en realidad se llama Lanzas pero por la personalidad y defectos de este lo pasan al diminutivo, el hombre es un ser conservador de la gracia del bautismo y cuando va al servicio de su misión religiosa se topa con un terrible suceso y el se transforma ante la misteriosa cita con el moribundo que va a confesar.

¡Mi alma está contigo Argentina!

El capítulo “Aspecto físico de la república argentina y caracteres, hábitos e ideas que engendra” es el primero del libro titulado Facundo o Civilización y Barbarie en las pampas argentinas escrito en 1845 por Domingo Fausto Sarmiento, argentino con una vida militar y política, durante su exilio en Chile.

En este el narrador hace una descripción geográfica del país, en el cual proporciona datos como lo son la extensión del territorio, los ríos que están en él, los bosques, las plantas, el clima, etc. También describe el provecho que el comercio obtiene de ríos y su contacto con otros países. El autor compara su país con otros lugares sobresalientes en el mundo; de igual forma compara a todos los que habitan en ella, tanto argentinos, indios como a españoles con las personas alemanas.

Resulta muy interesante como Sarmiento refleja en el texto a todo un país. Es como ver una fotografía que abarca a todo el país argentino, y junto con ello da explicaciones sobre el comportamiento de las personas. Un punto importante es el valor que las personas tienen como ciudadanos. Sin importar su condición “tienen conciencia de su calor como nación” y es esto lo que hace ver a los argentinos con ínfulas de grandeza, pues se muestran superiores a la naturaleza con ello manifiestan un sentimiento de superioridad. 

El texto de Sarmiento tiene un gran valor que resalta y presenta a un país con buenos y malos ciudadanos para su progreso, pero sobre todo es un gran viaje que transporta al lector, no sólo a Argentina, sino a su historia u costumbres.

Morir por su religión



Por ser cristiano, cuento de Miguel Luis Amunátegui, se desarrolla durante la interminable Guerra de Arauco.
Los indios de Arauco, los mapuches, son descritos como lo hacía Valdivia, salvajes y barbaros que no tenían compasión por los soldados españoles capturados, a quienes devoraban y con sus huesos fabricaban instrumentos como flautas, dejando solo a los que resultaban útiles por el rescate y a las mujeres españolas.
En medio de las tantas batallas entre mapuches y españoles, es capturado Estevan de la Cueva, distinguido por su valor en la guerra. Momentáneamente, logra salvar su vida por la rápida respuesta de don Juan Matienzo que manda a celebrar las negociaciones para rescatarle. Sin embargo, es gracias al amor de Lacalma, hermana del cacique, por lo cual logra salvar la vida ante la indecisión de los indios que no sabían si aceptar el rescate o sacrificarle.
Pero con el tiempo, este amor se vuelve también la causa de su muerte. Aunque casados Estevan y Lacalma según el rito indio, este se niega a tratarle como esposa hasta que sea bautizada y contraigan matrimonio según los cánones cristianos. Al saber de esto el cacique Tupiante, convoca a sus allegados para dar muerte a Estevan.
Por ser cristiano y seguir lo que su religión le dice, Estevan pierde la única oportunidad de salir vivo del campamento indio, sufriendo de una larga y dolorosa agonía, pues su cuerpo es mutilado y sus huesos extraídos aun estando con vida.

Apuntes sobre "A Colón" de Rubén Darío

"A colón" es un poema escrito por el nicaragüense Rubén Darío y publicado en "El canto errante" de 1907. Los versos están dedicados al navegante genovés pero a la vez son un reclamo y lamento de la situación de América en aquella época.

Se compone de catorce serventesios (estrofas de cuatro versos de arte mayor con rima ABAB) dodecasílabos. Los versos se caracterizan por su ritmo regular, los constantes diptongos y la primera estrofa esdrújula, así como el uso de adjetivos muchas veces antitéticos. En la primera estrofa se hace una invocación y posteriormente, Darío se dedica a exponer los problemas de América comparándola con la era prehispánica. El poema no deja duda alguna de que la época anterior era mejor. Algunos consideran que en el poema se culpa a los españoles por los problemas actuales y la devastación de los conflictos armados, pero en versos como:

"mezcló su fuerza heroica la gran Castilla
con la fuerza del indio de la montaña"

se nota un aire de halago hacia el mestizaje. Así que lo que denota más la obra es una especie de resignación y añoro porque los americanos volvieran a lograr la unidad y el pacifismo de época anteriores. Como muchos escritores previos a la independencia de varias naciones americanas, Darío manifestará admiración por el mundo indígena, natural y prehispánico, alejado del cristianismo y las tecnologías europeas. Esta añoranza sería el producto directo de las diversos conflictos que se gestan en la época.

Al igual que la mayoría de los poemas leídos en la antología del tema 13.2, estos versos se anotan en el lado patriótico de alabanza a la tierra propia y rescate del pasado. Incluso en muchos de ellos se pueden encontrar prototipos de himnos nacionales por sus halagos pero también por el orden clásico con que sus versos están compuestos, hechos para que las masas los repitan.

miércoles, 20 de noviembre de 2013

Conversación en La Rumba

https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjYsVR0dxZ3cRxDTf2n7Ot0w2EUPPl2CuXOJAiy8NbjglqXVcUWOSPI4v8BYPvDk5p6t2Es0-LnLWw_DI0JU5jnRxHiqZtuPcw6ZCQKepkdV9LJLq4jrzISuiJMfURFOT2V2ajuiWsBct8/s320/vargasllosa-conversacion.jpg—Uno de los aspectos que más me gustó de La Rumba fue su polifonía tan numerosa y tan dialogada, como si fuese un guion de cine...
—¿Por qué te gustó? 
—Porque me recordó mucho a Conversación en La Catedral de Mario Vargas Llosa por este estilo…

—¿Y ese quién es?


—Es un autor peruano que hace un par de años ganó el premio Nobel por muchas de sus novelas y que, en La Conversación de la Catedral, usó la polifonía…
—Bueno, y a todo esto, ¿qué es polifonía?
—Es cuando una obra tiene múltiples voces, puntos de vista…
—…que es un padre juego de cambio de voces que daba apariencia de tumulto y daba ambiente a la historia…

—...y actitudes, que le quitan la carga dogmática…
—¿Tan bueno es?
...y subjetiva de una obra…
—Pues a mí me gusta, no sé tú.
—Se considera a Dostoievski como un gran autor precisamente porque…
—Pero te recomiendo leerlo.
...usó esto de la polifonía, y nadie, por ende, tiene la verdad en la historia…
—Tiene un estilo simple, limpio, entendible…
La verdad ha sido fragmentada y es discutida por cada personaje… 
—Bueno, pero ¿por qué tanta gente está hablando al mismo tiempo? ¡No se entiende!
—...pero lleno de juego, como la polifonía.
—Creo que alguien está intentando ganar el doble de puntos…
Le echas muchas flores, no te creo...
¡Suena bien! ¿Y eso se ve en La Rumba?
—...con este post… Tú no hagas caso.
—Pues no me creas. Es cosa de leer para entender, porque veo que no entiendes…
—Pues dudo que lo consiga, ¡si ni se entiende!
—¿Me estás llamando bruta?
—Sí, en muchas instancias…
—Bueno, pero se vale tratar, ¿no? Se vale soñar...
...y lo mejor es que parece guion de cine, lo cual le da un aire…
—¡Se vale ser claro!
—Bueno, pero no te enojes…
—Si no me enojo: me frustra que, si este post no tiene sentido…
—No, no, ¿qué gano con ofenderte? Si lo que quiero es que leas a Vargas Llosa…
—...de película…
—...no tendremos nuestra participación…
—¿Me recomiendas pues La Rumba
—Pues no es muy entretenida…
—...para que entiendas por qué me gustó...
—...y terminaremos reprobadas…
—pero yo diría que es un gran ejemplo, sino del costumbrismo o del realismo…
—Pues a ver si es cierto.
—No te preocupes: ya de todos modos…
—...es de esta polifonía y juego de diálogos…
—...y si nos va bien en el ensayo final...
--Pero ya verás si no veo en Vargas Llosa esto del ambiente por medio del diálogo de La Rumba, eh.
—...que llegarán muchos años más tarde.
--Y muy mal, eh.
—...llegarán las vacaciones.